رذاذ عبدالله
27 - 12 - 2010, 05:59 PM
أكسم السلوم: الفن التشكيلي غائب عن مناهجنا التعليمية
http://www.iraqup.com/up/20101227/04lFa-HP7s_780460822.jpg (http://www.iraqup.com/)
اختار الفنان التشكيلي السوري اكسم السلوم منذ بداية عمله الفني التفرد عنوانا لتجربته الغنية الممتدة لسنوات عديدة تنوعت خلالها أعماله بين النحت والتصوير الزيتي، حيث استطاع أن يحقق حضورا متميزا على الساحة التشكيلية السورية واسهم في تفعيل وتنشيط الحركة التشكيلية منذ تسعينات القرن الماضي عندما نظم أول ملتقى للنحاتين المحترفين والشباب في سوريا، لإيمانه وثقته بالنحت السوري الذي تعود جمالياته لآلاف السنين، ومؤخرا أقام السلوم معرضه الفردي الأول للنحت في صالة السيد للفنون في دمشق حيث عرض 33 عملا من مادة الخشب تميزت بألوانها الخشبية الدافئة والحالمة التي خدمت التكوينات الجمالية لمنحوتاته .
هل لعبت البيئة الجغرافية دورا في توجهك نحو الفن التشكيلي؟
أثرت البيئة كثيراً في موهبتي للرسم منذ الطفولة، وقد بدأت النحت في سن 15 أو 16 عندما كنت أقيم مع أهلي في إحدى قرى الساحل السوري التي كانت تحتوي على الكثير من الحجارة النافرة التي كانت توحي لي بأشكال وأشياء كثيرة، فكانت تجربتي الأولى مع الحجر عندما نحت بورتريه فلاح، وحينها قررت أن أدرس الفنون الجميلة واختص في الديكور لكن النحت استهواني كثيرا لأنه الأقوى بين الفنون وأكثرها حضوراً .
هل تصنف نفسك رساما أم نحاتا؟
لم أصبح نحاتاً إلا بعدما تعبت كثيرا على نفسي كرسام متمكن من كل المدارس الفنية لكي استطيع تشكيل لوحة خاصة بي، فالرسام الجيد يمكن أن يصبح نحاتا إذا حاول وجرب، بينما النحات الحقيقي هو قطعا رسام جيد وأنا اعتبر نفسي رساما بالدرجة الأولى، فالرسم ركيزة أساسية للنحت، والرسام إذا لم يستطع إقناع الآخرين بالسطح الواحد في اللوحة فكيف له أن يقنعهم بأسطح المنحوتة المتعددة .
معظم أعمالك النحتية من مادة الخشب، هل تفضلها على الخامات الأخرى؟
بشكل عام النحات لديه هوس بالعمل، ويداه لا تكفان عنه، وعندما يرى الخشب يوحي إليه بشيء ما، وعندما يرى الحجر يرى فكرة أخرى، وأي خامة هي مهمة ومغرية للنحات، ولذلك تجربتي على الخشب جديدة واقتضت مني أربع سنوات من البحث والتجريب، بعدما عملت لسنوات على خامتي الرخام والبرونز، وقد اخترت مادة الخشب لأني أردت أن اخصص معرضاً كاملاً للخشب، وأنا سعيد جداً بهذه التجربة لاعتقادي أن العمل على الخشب سيكون صعبا، لكن الأمر كان مختلفاً تماماً .
بماذا تختلف كل خامة عن الأخرى؟
طبعا لكل خامة أدواتها الخاصة وتقنياتها المختلفة، فالخشب فيه الكثير من نبض الحياة وهو اقرب إلى الطبيعة الإنسانية، وعندما يوضع في مكان داخلي في البيوت يمنح احساساً بالدفء والحنان على عكس الرخام والحجر الذي يناسب الأماكن الخارجية كالحدائق .
هل الأفكار والموضوعات تسبق اختيار المادة الخام؟
لا احدد الموضوع مسبقاً ولا أضع تصميماً معيناً، وإنما ابدأ بالعمل على المادة الخام وامضي فيه إلى حيث يقودني إحساسي بالمادة وتظهر فكرة ما، بعدها يأتي دور التقنية والخبرة في كيفية السيطرة على الخامة، أي معرفة أين أتوقف عن النحت ومتى أستمر، وكل ذلك يتطلب جرأة في العمل .
لماذا لا نرى الفن التشكيلي وبشكل خاص النحت منتشرا بين الناس إلى الآن؟
الأضواء على الفن التشكيلي بشكل عام ضعيفة، في حين أن الأضواء على الدراما والتلفزيون مسلطة أكثر، بسبب غياب الثقافة الفنية الصحيحة لفهم الفن التشكيلي تحديدا، علما أن الفن الحقيقي هو فن الرسم والنحت، وباستثناء المسرح لا اعتبر الدراما والتلفزيون فنا، فنحن نرى آثار مايكل أنجلو وليوناردو دافنشي ولا نرى من كان يمثل على أيامهما، وكذلك نقرأ نصاً مسرحياً ولا نرى من أدى أدواره قديماً، والمشكلة تكمن أيضا في التربية التي رسخت فكرة أن الفن فانتازيا ومن الكماليات، وهو في الحقيقة شيء أساسي لأنه يعود الناس على تذوق الجمال، فعندما تعلق لوحة فنية في مكان ما فإنها تخلق حالة من الهدوء والاستقرار الايجابي، وهما عمليا ضروريان للإنسان لأنهما يحرضانه على الإبداع ويحركان فيه المواهب الكامنة، أما النحت فهو مظلوم أمام اللوحة لان تقبل اللوحة في بعض الأحيان يكون اكبر من المنحوتة لأسباب متعددة، كما تلعب الظروف المادية دورها في هذه المسألة .
وكيف يمكن أن يتغير ذلك؟
طبعا الدولة والمراكز الثقافية تتحمل الجزء الكبير، وعليها أن تشجع وتدعم الفن وخاصة في المدارس من خلال الاهتمام بالتربية الفنية وتدريس تاريخ الفن من قبل فنانين ومختصين، فالفن التشكيلي غائب عن مناهجنا التعليمية، وبالتأكيد لا نريد أن يتخرج جيل فنان بأكمله لكن سيكون لديهم دون أدنى شك ذائقة فنية، لان الفن لا يعلم ولا يدرس، لكنه يكتشف ويوجه.
http://www.iraqup.com/up/20101227/04lFa-HP7s_780460822.jpg (http://www.iraqup.com/)
اختار الفنان التشكيلي السوري اكسم السلوم منذ بداية عمله الفني التفرد عنوانا لتجربته الغنية الممتدة لسنوات عديدة تنوعت خلالها أعماله بين النحت والتصوير الزيتي، حيث استطاع أن يحقق حضورا متميزا على الساحة التشكيلية السورية واسهم في تفعيل وتنشيط الحركة التشكيلية منذ تسعينات القرن الماضي عندما نظم أول ملتقى للنحاتين المحترفين والشباب في سوريا، لإيمانه وثقته بالنحت السوري الذي تعود جمالياته لآلاف السنين، ومؤخرا أقام السلوم معرضه الفردي الأول للنحت في صالة السيد للفنون في دمشق حيث عرض 33 عملا من مادة الخشب تميزت بألوانها الخشبية الدافئة والحالمة التي خدمت التكوينات الجمالية لمنحوتاته .
هل لعبت البيئة الجغرافية دورا في توجهك نحو الفن التشكيلي؟
أثرت البيئة كثيراً في موهبتي للرسم منذ الطفولة، وقد بدأت النحت في سن 15 أو 16 عندما كنت أقيم مع أهلي في إحدى قرى الساحل السوري التي كانت تحتوي على الكثير من الحجارة النافرة التي كانت توحي لي بأشكال وأشياء كثيرة، فكانت تجربتي الأولى مع الحجر عندما نحت بورتريه فلاح، وحينها قررت أن أدرس الفنون الجميلة واختص في الديكور لكن النحت استهواني كثيرا لأنه الأقوى بين الفنون وأكثرها حضوراً .
هل تصنف نفسك رساما أم نحاتا؟
لم أصبح نحاتاً إلا بعدما تعبت كثيرا على نفسي كرسام متمكن من كل المدارس الفنية لكي استطيع تشكيل لوحة خاصة بي، فالرسام الجيد يمكن أن يصبح نحاتا إذا حاول وجرب، بينما النحات الحقيقي هو قطعا رسام جيد وأنا اعتبر نفسي رساما بالدرجة الأولى، فالرسم ركيزة أساسية للنحت، والرسام إذا لم يستطع إقناع الآخرين بالسطح الواحد في اللوحة فكيف له أن يقنعهم بأسطح المنحوتة المتعددة .
معظم أعمالك النحتية من مادة الخشب، هل تفضلها على الخامات الأخرى؟
بشكل عام النحات لديه هوس بالعمل، ويداه لا تكفان عنه، وعندما يرى الخشب يوحي إليه بشيء ما، وعندما يرى الحجر يرى فكرة أخرى، وأي خامة هي مهمة ومغرية للنحات، ولذلك تجربتي على الخشب جديدة واقتضت مني أربع سنوات من البحث والتجريب، بعدما عملت لسنوات على خامتي الرخام والبرونز، وقد اخترت مادة الخشب لأني أردت أن اخصص معرضاً كاملاً للخشب، وأنا سعيد جداً بهذه التجربة لاعتقادي أن العمل على الخشب سيكون صعبا، لكن الأمر كان مختلفاً تماماً .
بماذا تختلف كل خامة عن الأخرى؟
طبعا لكل خامة أدواتها الخاصة وتقنياتها المختلفة، فالخشب فيه الكثير من نبض الحياة وهو اقرب إلى الطبيعة الإنسانية، وعندما يوضع في مكان داخلي في البيوت يمنح احساساً بالدفء والحنان على عكس الرخام والحجر الذي يناسب الأماكن الخارجية كالحدائق .
هل الأفكار والموضوعات تسبق اختيار المادة الخام؟
لا احدد الموضوع مسبقاً ولا أضع تصميماً معيناً، وإنما ابدأ بالعمل على المادة الخام وامضي فيه إلى حيث يقودني إحساسي بالمادة وتظهر فكرة ما، بعدها يأتي دور التقنية والخبرة في كيفية السيطرة على الخامة، أي معرفة أين أتوقف عن النحت ومتى أستمر، وكل ذلك يتطلب جرأة في العمل .
لماذا لا نرى الفن التشكيلي وبشكل خاص النحت منتشرا بين الناس إلى الآن؟
الأضواء على الفن التشكيلي بشكل عام ضعيفة، في حين أن الأضواء على الدراما والتلفزيون مسلطة أكثر، بسبب غياب الثقافة الفنية الصحيحة لفهم الفن التشكيلي تحديدا، علما أن الفن الحقيقي هو فن الرسم والنحت، وباستثناء المسرح لا اعتبر الدراما والتلفزيون فنا، فنحن نرى آثار مايكل أنجلو وليوناردو دافنشي ولا نرى من كان يمثل على أيامهما، وكذلك نقرأ نصاً مسرحياً ولا نرى من أدى أدواره قديماً، والمشكلة تكمن أيضا في التربية التي رسخت فكرة أن الفن فانتازيا ومن الكماليات، وهو في الحقيقة شيء أساسي لأنه يعود الناس على تذوق الجمال، فعندما تعلق لوحة فنية في مكان ما فإنها تخلق حالة من الهدوء والاستقرار الايجابي، وهما عمليا ضروريان للإنسان لأنهما يحرضانه على الإبداع ويحركان فيه المواهب الكامنة، أما النحت فهو مظلوم أمام اللوحة لان تقبل اللوحة في بعض الأحيان يكون اكبر من المنحوتة لأسباب متعددة، كما تلعب الظروف المادية دورها في هذه المسألة .
وكيف يمكن أن يتغير ذلك؟
طبعا الدولة والمراكز الثقافية تتحمل الجزء الكبير، وعليها أن تشجع وتدعم الفن وخاصة في المدارس من خلال الاهتمام بالتربية الفنية وتدريس تاريخ الفن من قبل فنانين ومختصين، فالفن التشكيلي غائب عن مناهجنا التعليمية، وبالتأكيد لا نريد أن يتخرج جيل فنان بأكمله لكن سيكون لديهم دون أدنى شك ذائقة فنية، لان الفن لا يعلم ولا يدرس، لكنه يكتشف ويوجه.